Mi mirada al recuerdo se centra ahora en los estudios de animación que más emociones han sabido transmitir a lo largo de su historia: Walt Disney. Su archivo está cargado de cortos, vídeos, música… y películas animadas de diversa calidad. Una de esas película sobresale por encima de las demás, siendo un auténtico ícono Disney: “El Rey León”.

“El Rey León”, estrenada el 24 de junio de 1994, narra la historia de Simba, el cachorro de león hijo del rey Mufasa y Sarabi y objeto de la envidia de su malvado tío Scar, que ambiciona para sí el trono de la selva. Simba, noble, valiente e inocente, huirá creyendo ser responsable de la muerte de su padre, encontrando en la selva la compañía de Timón y Pumba. Cuando Nala, su amiga de la infancia, va en su busca, descubrirá el amor, y la verdad sobre su pasado.

La vida de un cachorro de león, desde su nacimiento hasta su coronación como rey de la selva, tras superar numerosas dificultades, repetía la fórmula empleada por Disney en Bambi, pero en esta ocasión, las técnicas de animación digital dotaron de mayor realismo a los animales y a su entorno. El momento crucial de la película, la gran estampida, fue animado con un revolucionario programa de simulación por ordenador.

Fue la primera película de Disney no basada en una historia real o novela, sino que se basaba en una historia, algo cambiada, de la mitología clásica. A este respecto, cabe comentar la cierta polémica surgida entre Disney y los estudios japoneses de Osama Tezuka. Mientras que Disney vendía El rey leon como una historia original suya, el “dios del manga”, Osama Tezuka, creaba, muchos años atras, un comic del mismo nombre y con el mismo argumento. Original o no, lo cierto es que “El Rey León” hizo las delicias de grandes y pequeños.
Elthon Jonh escribió cinco canciones para la película, una de la cuales, Can You Feel the Love Tonight, recibió el Oscar a la mejor canción original. Además, la banda sonora, obra de Hans Zimmer, resultó también premiada. En 1994, año de estreno de la película, El Rey León se sitúo rápidamente en la película más taquillera del año, recaudando solo en el mercado norteamericano, 312 millones de dólares.

Con El Rey León, Walt Disney demostró al mundo que aún era capaz de hacer verdaderas obras maestras, y devolvió a sus películas el sabor de “película familiar” y no solo para niños.

En 1998 se comercializó en Video “El Rey León 2: El tesoro de Simba”, un nuevo film ambientado en la selva de Simba. Pese a la menor calidad de las secuelas Disney, “El Rey León 2″ es considerada la mejor secuela Disney, y verdaderamente es una belleza tanto visual como argumentativa, con más moralina, si cabe, que su predecesora, y con una banda sonora apoyada por la genial Tina Turner. Además, en 2004 se editó “El Rey León 3: Hakuna Matata”, con protagonismo casi absoluto de Timón y Pumba. Tener este Dvd sólo merece la pena por ver un precioso corto títulado “One By One” (os lo dejo). Además, la historia de Simba conoce una existora adaptación en forma de músical que lleva 10 años triunfando en los escenarios.

Antoral. 2008

Sigo rebuscando entre los cientos de candidatos que ya están en MySpace para participar en Eurovisión. Desde luego, TVE se ha apuntado un buen tanto con esta selección, que tanto movimiento está provocando en el site. Parecía que Eurovisión estaba más muerto que vivo, pero con esta iniciativa queda claro que aún queda mucha, mucha ilusión.

Como la que tiene Danny Leiva, el candidato más joven a representarnos en el festival. Tiene 16 años, es de Palma de Mallorca y prueba suerte con “Solo Para Ti” un tema compuesto por Jonathan Vazquez que se aleja de los ritmos típicos de Eurovisión y que da muestras del talento de este cantante que ya ha participado en varios certámenes quedando siempre entre los primeros puestos. Hemos hablado con él.

Notelocrees.-Sólo tienes 16 años, pero un currículum y un talento envidiables. ¿tienes claro que la música es lo tuyo, qué sientes cantando?

NtLc.-¿Cómo es “Solo para ti”?

NtLc.- Si llegas a la final del 1 de marzo, ¿Qué nos ofrecerás en el escenario para convencernos?D.L.- Lo daría todo, y supongo que haríamos cambios en el tema, arreglos para que se ajuste a la puesta en escena, aunque no tengo que convencer a nadie, la gente es muy inteligente.

NtLc.- ¿Algún mensaje para que quien nos lee te vote?

D.L.-Simplemente gracias por leer esta entrevista y si te gusta mi tema no dudes en votarlo.Besos!

Desde aquí le mandamos toda la suerte en esta selección y en su carrera. Más en su MySpace.

Antoral.2008

“Hoy daremos la noticia que más alegrará a Isabel Pantoja“, así comenzaba hoy su emisión “Aquí hay tomate”, programa que, por sorpresa, se despedirá este mismo viernes de la parrilla de TeleCinco. Y esa es, sin duda, la gran sorpresa para Isabel Pantoja, blanco del 80% de las burlas y críticas de los tomateros.

Hace un par de días os hablaba de la renovación de Telecinco y de su error con “El Ventilador”, y este nuevo paso da buena muestra de que algo está cambiando en la cadena de Fuencarral. Y no hay que olvidar que “Aquí hay tomate” lleva meses sufriendo un considerable desgaste, que a buen seguro ha decidido a los mandamases a hacer borrón y cuenta nueva.

Reconozco que la noticia me ha creado cierto estupor, por inesperada y porque, no nos engañemos, muchos hemos sintonizado telecinco en la sobremesa y ahora, faltará un algo. Aunque ya hacía falta. “Aquí hay tomate” es el símbolo de lo que muchos (no yo) llaman telebasura.

Así las cosas, “Aquí hay tomate” se despedirá el viernes 1 de febrero, tras emitir más de 1200 programas durante 5 años, y conseguir una audiencia media de 3 millones de espectadores que ha aplastado a la competencia.

Me causa gracia, y cierta indignación, la hipocresia con la que hoy muchos celebran su marcha… Después de todo, si “Aquí hay tomate” es lo que ha sido, es por todos los que hemos contactado con su sintonía en algún momento. Porque, no nos engañemos, Los Documentales de La2, que se emiten a la misma ahora, no han sido líderes de audiencia. Y “Sé lo que hicistéis…” a los que muchos dan por victoriosos en una lucha que nunca existió, tampoco.

No pretendo contaros cómo son todas las candidatas a representarnos en Eurovisión, pero sí quiero reseñar las que, siempre a mi juicio, merecen cierta atención por reunir varios factores de esos que gustan tanto en Eurovisión y al eurofan español.

Hoy os hablaré de “Te Prefiero”, tema con el que Baltanás, vuelve a intentar subirse al gran escenario de Eurovisión. Es un tema con mucho ritmo y toques árabes que puede quedar muy bien con una buena puesta en escena.

Por cierto, que Jorge González, el gitanillo de Operación Triunfo, ha confirmado que en breve presentará su candidatura, un tema con toques latinos, flamencos y árabes que se llama “Celos”.

De momento, podéis escuchar a Baltanás aquí.

Antoral. 2008

Muchachos y muchachas, llego de un preestreno organizado por el portal myspace y universal. La verdad, se lo han currado los chicos del portal con más movimiento del momento gracias a Eurovisión. Había palomitas, agua y camisetas para todos, como un higo eso sí, además de un sorteo de un móvil y una vídeo cámara en el que ha resultado ganador el número 101… ¡¡Y yo tenía el 100!!¡¡Casi!!¡¡Concho!!.

La película en cuestión ha sido “Monstruoso”, y nos ha saludado en exclusiva J.J. Abrams, el productor de la película con más secretismo de los últimos tiempos. Os pondré las dos frases que he oído a uno y otro lado de mi asiento cuando la película ha terminado: “Pues vale” y “menos mal que ha sido gratis”.

Quizás porque la promoción de “Cloverfield” me ha creado unas expectativas enormes estoy ahora más que decepcionado. Menudo pestín, truño o como queráis calificarlo. No diré mucho de su argumento, porque tampoco tiene mucho que contar, pero no quiero estropear nada si alguien se atreve a ir a verla.

1. La película destila un tufo a síndrome 11-S acojonante. Frase estelar tras la primera explosión: “¡¡Dioooss miioooo, ¿será otro ataque terrorista?!!”

2. El monstruo da más asco que miedo, pero…¿Qué es?¿De dónde sale?¿Por qué está aquí?…Ninguna de esas preguntas tienen respuesta… o yo no las he cogido.

3. Lo de grabar cámara en mano está bien para dar realismo al asunto… pero me he mareado en demasía… Eso nunca me había pasado en el cine.

4. El final es…¿prematuro?… apenas hora y cuarto de película que dejan un mal sabor de boca, muchas preguntas en el aire y mucho lugar a la imaginación y a la especulación.

Lo dicho, vosotros mismos, pero por favor, cuando la veáis, volved a mi, y contarme si no sé apreciar una buena película o si coincidís conmigo en que “Monstruoso” ya aspira a ser el chasco del año.

Antoral. 2008

El invento de TVE para elegir al representate de España en Eurovisión está dando mucho, mucho que hablar en la red. MySpace está, literalmente, atestado de candidatos y de eurofans dispuestos a defender con uñas y dientes la mejor canción.

Aún quedan 14 días para que cualquiera que quiera optar a ir a Belgrado, cuelgue su canción. A partir del día 10 de febrero, serán los internautas y unos expertos de TVE quienes elijan las 10 mejores propuestas, que se batirán en “duelo” en una final televisada el 1 de marzo. De allí saldrá quien nos represente.

Hace unos días hablábamos con Sampedro, autor de la canción “Otra Vez”, una de las que más interés está despertando entre los que aún creen en las baladas para el festival.

Ayer llegó la revolución a MySpace ya que Yanira Figueroa, nos descubrió su nuevo intento por ir al festival. Esta vez, los que quieren música movida, tienen aquí una buena dosis de ritmo. La canción se llama “Yo seré” y ya es una de las firmes candidatas para llegar a la final. Al corte moderno-dance de la canción se une el cariño que los eurofans tiene por una cantante que ya el año pasado llegó a la final de aquel fallido “Misión Eurovisión”.

Suerte también para Yanira.

Antoral.2008

Cuando Telecinco comenzó hace unos meses una renovación, muchos aplaudimos las nuevas iniciativas. “A tu lado” dejó paso a “Está Pasando”, una mezcla entre España Directo y Gente que, al menos, se aleja bastante del tono que llegó a coger el programa de Emma García. “Dolce Vita” cedió su lugar a “La Noria”, en el que sí, se habla de corazón, pero con otro tono, se entrevista, se debate sobre asuntos de actualidad…

Poco o nada quise opinar en ese momento de “renovación” sobre el programa que hoy me ocupa, “El Ventilador”. Y no quise hablar de él porque era, simplemente, un cambio de nombre y de decorado, porque el contenido seguía siendo el mismo que “TNT”. Después de casi tres meses, puedo decir que el programa es tan desacertado como su nombre y su estética, más de tarde de verano que otra cosa, y que si alguien piensa que un programa de los que muchos llaman basura no puede caer más bajo, se equivocan. “El Ventilador” es el ejemplo de lo que no debe ser un programa de televisión y mucho menos si naces con la máscara de renovación. Y es que en las últimas semanas, el programa de Yolanda Flores ha sumado lo peor de “Tómbola”, “Salsa Rosa” y “A tu lado” con lo peor de “Gran Hermano”, dando como resultado un espectáculo bochornoso en el que no solo hemos visto gritar a personajillos como Sonia Arenas, Aída Nízar, Bea “la marquesa”, Amor y Ángela (GH9)… sino que además, hemos visto cómo se pegaban, al más puro estilo Laura en América Latina.

Lo peor de todo es que otros programas se han echo eco de este bochorno, del que la audiencia parece disfrutar, porque “El Ventilador” ha sido líder indiscutible con este espectáculo de ring.

Dicho esto sólo me queda invitar a TeleCinco a darle una nueva vuelta a las aspas del aparatito, pero esta vez de verdad, y a la audiencia, soberana, que apague la tele cuando vea estas cosas. Solo así podremos tener algún día, una televisión diferente.

Antoral. 2008

¿Sabéis lo que es coger una cosa parecida a un féretro y gritar “Pristina Luna Dame el poder”?…Yo sí. Es uno de los momentos frikis que he vivido gracias a la serie que hoy recuerdo.

Con esas palabras, Usagi Tsukino (aquí, Bunny), una adolescente despistada y desastre en todo lo que hace, se transformaba en Sailor Moon, rol bajo el cual deberá salvar la tierra y conseguir el Cristal de Plata con la ayuda de su gata Luna. En el camino se le añaden nuevas guerreros: Mercurio (Ami Mizuno), Marte (Rei Hino), Júpiter (Makoto (Patricia) Kino, Venus (Minako (Carola) Aino), la pequeña Guerrero Luna (Chibiusa), Urano (Haruka Tenou (Timmy)), Neptuno (Michiro Kaiou (Vicky)), Plutón (Setsuna Meiou (Raquel)) y Saturno (Hotaru Tomoe (Andrea). El Guerrero del Antífaz (Armando, Endimion, Mamoru Chiba), Chibi-Chibi, Artemis, y Seiya, Yaten y Taiki Kou, son algunos de los compañeros que ayudarán a las guerreros en su lucha contra el mal, encarnada a lo largo de los 18 tomos de manga y los 200 episodios, por el Reino de la Oscuridad, La Luna Negra, Death Busters, Zirkonia y Sailor Galaxia.

Todo este mundo, fue ideado por Naoko Takeuchi en 1992, finalizando la edición del manga en 1997. Paralelamente, la serie fue animada bajo diversos nombres: SailorMoon, SailorMoon R, SailorMoon S, Sailor Moon SS y SailorMoon Sailor Stars, que completan la historia original del manga, y le ponen alguna de “relleno”, algo típico en la animación japonesa cuando el ritmo del anime alcanza al del manga y hay que inventarse algo para dar tiempo a la autora a dibujar nuevas tramas. SailorMoon cuenta además con tres películas y una serie en imagen real que es tremendamente friki.

SailorMoon es uno de los shojo manga míticos, y supuso un auténtico resurgir en el género de las “Mágicals Girls” (Chicas con poderes). A pesar de ser un manga para chicas, contiene elementos que cautivaron también al género masculino. En España, Glenat editó el manga, siendo ahora bastante difícil de conseguir, y la serie contó con los lógicos artículos de merchandising español: cromos, muñecas, libros especializados…

Hoy por hoy, SailorMoon sigue siendo descubierta por muchos fans a través de Internet, y porque somo muchos los que disfrutamos con este manga, merece un gran recuerdo.

Belén Rueda es hoy por hoy una de las actrices más reconocidas y valoradas de nuestro país. Muchos se resisten a ver en ella algo más que un rostro bonito curtido en series españolas. Pero la realidad es aplastante, y su currículum y palmares cada vez más abultado.

David Sampedro es un ilicitano que lleva cuatro años en la música. Es uno de los que ya han colgado una canción para optar a representar a España en el festival de Eurovisión. Se llama “Otra Vez”, una balada a medio tiempo con la que David ya está consiguiendo buenas críticas en la red. “NoTeLoCreeS!!” ha hablado con él:

NoTeLoCrees.- ¿Cómo surgió la idea de presentarte a Eurovisión?

Sampredo.- El año pasado ya tuve ganas, pero vi que no era una buena opción, ya que no dejaban a autores cantar su misma canción, este año al estar en myspace, vi que habían vuelto a poner las bases y me gustaron la verdad, sin más el mismo día lo hice

NTLC.- Hay quien piensa que este sistema solo beneficia a caras conocidas…
S.- Yo creo que no, todos tenemos nuestra oportunidad, al final es la gente quien mueve la candidatura y es la que manda en todo esto, y el destino también juega de tu lado eso siempre

NTLC.- Defínenos “OTRA VEZ”
S.- Sentimiento, balada moderna donde las haya con mucha fuerza, mucho amor que es lo que hace falta en todo este mundo y por supuesto algo que se sale de los últimos años, todo eran sonidos novedosos y sin ningún sentimiento en ello.

NTLC.- Dicen que Eurovisión no es lugar para baladas
S.- Bueno lo de balada es algo rompible, al menos con “Otra vez”, la canción sube y lo ultimo de ella es rabia en tono de pop rock. Es una balada a medio tiempo que hace tararearla cada vez que la escuchas.

Si queréis escuchar la propuesta de Sampedro, podéis hacerlo aquí. Desde NoTeLoCrees!! le mandamos todo el apoyo.

Antoral. 2008

Actualización: Debido a que la canción “Otra Vez”, incumplía una de las normas al ser editada antes del 1 de octubre, David Sampedro se encuentra trabajando en otra canción con la que optar a representarnos. Estaremos atentos a la nueva propuesta de este ilicitano. SUERTE!!!